“Nakon toga ostaje osjećaj ekstaze”: edukatorica Anna Vilenskaya o tome kako uživati ​​u klasičnoj glazbi

Što je klasična glazba

Klasika najčešće podrazumijeva akademsku glazbu. Svojim oblikom razlikuje se od popa, folka, jazza i drugih vrsta glazbene umjetnosti.

U pop glazbi, primjerice, uglavnom se koriste repetitivne sheme slične emocionalnim ljuljačkama: stih je smiren (štedi se energija), refren je ekspresivan (izbacuje se).

Kod akademika je drugi cilj pokazati razvoj materijal u procesu i dovesti ga do nekog rezultata. Stoga ovdje može postojati potpuno drugačija struktura - na primjer, koja se sastoji od tri dijela, od kojih svaki služi kao logičan nastavak drugog. Također, djelo može sadržavati glavne i sporedne teme.

Činjenica da akademska glazba ima bitno drugačiji oblik čini je teškom za slušanje. Teško ga je percipirati samo intuitivno ili tjelesno.

Stoga, ako odsvirate modernu rap pjesmu u orkestru, ona neće postati akademska.

Hoće li postati klasik - vrijeme će pokazati. Ovaj pojam odnosi se na glazbu koja je nadživjela svog tvorca i zavoljela je ljude.

Na primjer, Beatlesa je mnogo citat i nastupaju – na najmanje dva kontinenta. Stoga se njihove skladbe mogu nazvati i klasičnom glazbom.

Što akademska glazba može dati

Ponekad pišu o klasičnoj glazbi da pomaže zaspati. Vjerojatno je istina ako to još ne znate slušati i dosadi vam. Ali ipak, ne bih generalizirao i rekao da svi akademski sastavi pomažu, na primjer, osloboditi se stresa, nositi se s nesanicom ili povećati produktivnost. Oni su vrlo različiti i utječu na tijelo na različite načine. Ali evo što klasična glazba definitivno može dati svojim slušateljima.

1. Zatvorite teme koje druga glazba ne može zatvoriti

Postoje određene emocije koje izražava pop Glazba. Napisana je tako da se sluša svaki dan, voli i stalno uključuje repeat.

Ali ima trenutaka kada, primjerice, doživite duboku egzistencijalnu krizu ili veliki strah bez hvalisanja pred smrću. To su vrlo složeni složeni osjećaji koji se mogu prikazati samo u progresiji: kako te misli dolaze, razvijaju se, čemu vode. Akademska glazba radi s takvim temama.

Osim toga, uključujući klasične skladbe, shvaćate da su vremenski duže od pop. Unaprijed ste vjerni njihovom trajanju, a skladatelj ne treba koketirati s vama kako biste simfoniju poslušali do kraja. Može si priuštiti korištenje raznih čudnih trikova koji će u pop glazbi vjerojatno odvratiti većinu slušatelja od njega.

Uz sve: pop Glazba iz nekog razloga je uobičajeno pisati riječima. Ovo može dosta smetati. Ako iznenada djevojka pjeva o svojoj nesretnoj ljubavi prema brinetama, a slušatelj je muškarac koji je neuzvraćeno zaljubljen u plavušu, najvjerojatnije mu ova skladba neće odgovoriti onoliko koliko bi mogla.

Kada slušate glazbu bez riječi, možete joj dati bilo koje svoje značenje, a ona će još snažnije odražavati vaše osjećaje.

Stoga neki sadašnji dvadesetogodišnjaci radije slušaju baroknu, po formi sličnu pop glazbi, ali bez riječi.

2. Razvijati inteligenciju

Kao i svaka intelektualna aktivnost, bavljenje glazbom razvija mentalne sposobnosti.

Taj se odnos najbolje uočava kod djece. Kada dijete svira instrument, poboljšava se njegova fina motorika, što utječe na razvoj mišljenja. Kad sluša glazbu, uči razmišljati apstraktno.

Zahvaljujući svemu tome povećava se vjerojatnost da će odrasti i postati neka vrsta Einsteina. Zato talentirani ljudi doista često imaju sklonost prema akademskoj glazbi.

To ne znači da odrasli neće imati koristi od glazbe, samo neće imati isti utjecaj na njih kao na djecu.

3. Steknite novo iskustvo

Glazba je alternativni emocionalni prostor. Da bi se razumjelo što je bit nekog djela, potrebno je stalno imati na umu kako se njegove melodije mijenjaju. Da bi to učinili, moraju vizualizirati i pamtiti.

Da, ovo je posao, ali nakon njega ostaje osjećaj ekstaze - kao da ste bili negdje u alternativnom svemiru.

Ovo iskustvo je vjerojatno slično uzimanju halucinogenih droga. Samo, za razliku od njih, slušanje glazbe nije opasno.

Ako vježbate nekoliko godina, pronaći ćete legalan način da brzo i bez štete "uđete" u druge dimenzije, bježeći na novi način.

Kako napraviti playlistu za početnika

Pretpostavimo da osoba želi slušati akademska glazba. Tada će najvjerojatnije imati pitanje: "Gdje početi?" U ovoj situaciji dao bih pet savjeta.

1. Nemojte ići kronološki

Ima akademske glazbe, koja je lijepa i svima razumljiva. Ovo je klasicizam, romantizam, djelomično barok. Teže je s modernim, postmodernim, avangardnim - možda se neće svidjeti svima, pa je bolje ne skočiti na njih s udarcem. Najbolja opcija je početi od 19. stoljeća, a zatim postupno uhvatiti 18. i 20. stoljeće.

2. Odaberite djela poznatih skladatelja

Postoji trijada koju gotovo svi vole: Chopin, Rahmanjinov, Čajkovski. Čak sam na jednom od nastupa pokazao i “fokus”. Rekao je: "Pogodi svoj favorit kompozitora ja ću ga nazvati. Samo 10% publike izabralo je nekoga tko nije od ova tri. Od njihovih skladbi možete početi slušati akademsku glazbu.

3. Uzmite radove koji su vremenski kratki

3 do 6 minuta. Za Čajkovskog su to Četiri godišnja doba, za Chopina je to mazurka, za Rahmanjinova je to preludij.

4. Ne uzimajte vokalna djela

Akademski vokal može izazvati odbacivanje, jer fiziološki za osobu nije baš prirodno. I općenito: riječi su novi sloj. Prvo se moramo pozabaviti barem instrumentalom.

5. Uzmite skladbe u kojima ima malo instrumenata

Na primjer, samo za klavir.

Što slušati

Kad bih napravio playlistu, moj program bi izgledao ovako.

1. Za početnike. "Skrenuo sam s teme, nisam prije slušao klasičnu glazbu"

• E. Satie, "Gnosienna 1".
• A. Mozart, Simfonija br. 40, 1. stavak.
• I. S. Bach, Preludij u C-duru.
• DO. Saint-Saens, Akvarij.
• I. Pachelbel, Kanon u D.
• P. I. Čajkovski, "Siječanj".
• A. Vivaldi, "Ljeto" (3 dijela).

2. Za one koji nastavljaju. "Beethovenova simfonija br. 5 više nije novost, želim nešto kompliciranije"

• I. Brahms, Simfonija br. 3, 3. stavak.
• F. Schubert, Fantazija u f-molu.
• D. Šostakovič, gudački kvartet, 1. stavak.
• A. Dvorak, Simfonija br. 9 "Iz novog svijeta", 2. stavak.
• R. Wagner, opera Lohengrin, uvod.
• S. Chaminade, "Concertino".
• B. Bartók, Šest rumunjskih plesova.

3. Za sofisticirane slušatelje. "Iznenadi me, Anna!"

• OKO. Laso, Lassus prophetiae sibyllarum.
• OKO. Messiaen, kvartet za kraj vremena (bilo koji stavak).
• S. Holt, Canto ostinato.
• B. Bartók, Koncert za orkestar.
• I. Stravinski, Simfonija psalama, 1. stavak.
• M. P. Musorgski, Zora na rijeci Moskvi.
• OKO. Respighi, Rimske fontane.

Što učiniti prije slušanja

Pročitaj o Autor i priča o stvaranju nije potrebna, ali ponekad je romantična. Naučio sam par priča – stekao odanost skladatelju. Ove informacije su korisne za unos, ali ne pomažu u procesu.

Zaista je korisno pročitati o obliku djela prije slušanja. Na primjer, ako želite posvetiti večer Četvrtoj simfoniji Čajkovskog, postupite na sljedeći način: otvorite članak na Wikipediji o njoj i pomaknite se prema dolje do odjeljka Dijagrami dijelova.

Evo što će tamo pisati: “Prvi dio. Velikih razmjera i sukoba. U uvodu zvuče fanfare rocka, pojavit će se u ključnim trenucima.

Možda ne znate što su fanfare, ali kad upalite pjesmu, čut ćete kako sviraju trube. dogodit će se uvid: "Ah, evo ga, fanfare!"

Shema, struktura, oblik djela je karta po kojoj se možete kretati dok slušate.

Što učiniti tijekom slušanja

Stvaranje pratnje, posebna atmosfera je suvišna. Ali ono što stvarno može pomoći dok slušate je raditi nešto što uključuje finu motoriku.

U trenutku kada slušamo akademsku glazbu dolazi do divljeg preopterećenja memorije i slušnog kanala.

Stoga je vrijedno raditi nešto jednostavno u pozadini što će vas uzemljiti: vezeti, sastavljati puzzle, crtati, sastavljati liste obaveza za sljedeći tjedan.

Sigurno postoji nešto što ste dugo željeli učiniti, ali ste to odgađali, jer "šteta je potrošiti 2 sata dnevno na ovo kada trebate raditi i samorazvijati se."

Da biste se riješili tog osjećaja, možete kombinirati slušanje akademske glazbe s nekom vrstom odugovlačenja. Na primjer, skupio sam konstruktora.

Što učiniti nakon slušanja

Kada slušate zabavnu glazbu, do kraja skladbu je naučite napamet. Vještina TikTok pjesme je da ostane u sjećanju čak i 10 sekundi nakon početka.

S akademskom glazbom je drugačije. Zbog svoje složenosti slabo se pamti.

Stoga, nakon što ste poslušali pjesmu, poslušajte je ponovno. Ako imate snage, onda odmah. S druge strane. Zatim, pri novom unosu, počnite od tamo.

Ako je pred vama dugotrajno djelo, na primjer simfonija koja ima četiri dijela, prvo morate dobro poslušati prvi. Dobro slušanje je 10 puta u različite dane i u različitim vizualnim okolnostima.

Zatim mozak formirat će se osjećaj sigurnosti: razumjet će što se događa, čak i ako ne znate nazive specifičnih tehnika u sastavu. Pomislit ćete: “Da, sad će ovdje biti neko čudno ponavljanje! To je vrlo cool trenutak." Tada će zadovoljstvo doći.

Ali prvih nekoliko mjeseci morat ćete raditi da biste postigli taj osjećaj. Morate se naviknuti na svaku novu intelektualnu aktivnost.

Gdje slušati akademsku glazbu

U prvih šest mjeseci najvjerojatnije vam neće trebati ništa osim streaming usluga. Zatim možete ići dalje - slušati akademsku glazbu na specijaliziranoj web stranici ili u filharmonijskom društvu.

1. Na servisima za strujanje

Oni su dovoljni ako osoba tek počinje studirati akademsku glazbu. Teško mogu zamisliti situaciju u kojoj pridošlica uzvikne: “O ne, nema Ludus Tonalis Hindemith na streamingu! I stvarno sam to želio čuti!” Umjetnička djela poznati postoje skladatelji na servisima za slušanje glazbe. Također u dobroj kvaliteti.

2. Na Classic Online

Ovo je za one koji su već malo napredovali. Dobro resurskoji ima puno glazbe.

Toliko da ću vam iznijeti jednu impresivnu činjenicu: čini se da su se pravi skladatelji pojavili pod Bachom u 17. stoljeću, a prije toga se sviralo u pješčaniku. Ali jednom, kad sam otišao na Classic Online, pronašao sam tamo pristojnu kartoteku skladatelja XIII stoljeća - s bilješkama i bilješkama!

Jedina mana ove stranice je što podsjeća na forum iz 2007. godine. Nema zbirki i playlista, samo traka za pretraživanje i abecedni indeks. A skladbe se mogu slušati ili na web mjestu ili na računalu, nakon što su ih unaprijed preuzeli.

Stoga predlažem takav algoritam rada. U tražilicu unesite autora ili temu koju želite proučavati. Na primjer: "Što slušati od Debussyja." Vidjet ćete mnogo različitih članaka i zbirki poput "10 Debussyjevih djela koja trebate znati". Napiši nazive nekoliko pjesama. Ako ih ne pronađete na streamingu, idite na Classic Online. Preuzmite i napravite vlastitu playlistu na računalu ili telefon. A onda, odlično raspoloženi, upalite – “Super, večeras je Debussyjeva večer” – i radite svoj posao.

3. U Filharmoniji

Odlazak tamo je sjajna ideja, ali postoji jedan "ali". Recimo da želite vidjeti produkciju predstave "Miraz»Ostrovski. Po njemu je snimljen film Nikite Mihalkova koji je, po mom mišljenju, vrlo dobro i precizno snimljen. Ovo je priznati klasik. Međutim, pomislite: “Što ćemo zapravo gledati film? Idemo u kazalište."

Međutim, ovo možda nije uvijek dobra alternativa. Uostalom, film je već postao uspješan, a igra uživo još nije činjenica. Možete otići i slučajno naletjeti na dosadnu ili neprofesionalnu izvedbu. Ovo je lutrija: samo upućeni gledatelj kazališta zna kamo ići pogledati Ostrovski.

Isto je i s Filharmonijom. Vrlo su različitog sastava i dirigenta. Ali iz nekog razloga mnogima se čini da, budući da tu nema glumaca, nema ni slobode interpretacije. A to nije tako. Da bi nastup bio uspješan, važna je karizma i otvorenost svakog sudionika, kojih je u orkestru 40! A dirigent je općenito najvažnija osoba – kao redatelj u filmu.

Možete poslušati djelo prosječne kvalitete u izvedbi vrsnog dirigenta i doživjeti wow efekt.

Na primjer, postoji Currentzis, čija je cijena jedne karte jednaka zbroju prosječne plaće. S klasikom radi izvanredne stvari i za njim je velika potražnja. Postoji kvartet nazvan po Borodinu, ljudi u koje su posložili svoje živote najbolji igrati Šostakoviča. Tu je Simon Rattle, specijalist za autentično izvođenje barokne glazbe, do te mjere da violinistima daje instrumente s gutljajnim žicama umjesto metalnih.

Stoga je odlazak u Filharmoniju dobra ideja. Ali pod uvjetom da je ovo stvarno cool produkcija. Da biste to učinili, trebali biste se obratiti poznatom glazbeniku u vašem gradu i pitati koje dirigente i skladbe može savjetovati.

4. Na YouTubeu

Ako nije moguće doći na koncert uživo, nastupe uz sudjelovanje poznatih dirigenata možete pogledati na webu. Svi zapisi Currentzisa koji su na YouTubeu su jako cool.

Što čitati i slušati da biste još bolje razumjeli

Savjetovao bih vam da ne idete od predavača ili stranice, već od pitanja na koje trebate pronaći odgovor. Na primjer: “Kako dugo slušati simfoniju”, “O čemu govori prvi dio simfonije Čajkovskog” i tako dalje. Koristite tražilicu kao da tražeći recept. Ali ipak, mogu preporučiti neke dobre "vodiče" za one koji tek počinju shvaćati glazbu.

1. Knjiga "Kako slušati glazbu" Lyalya Kandaurova. U nju tu je naglasak: na kraju svakog poglavlja nalazi se QR kod za djela na koja se ono odnosi. U isto vrijeme, knjiga je napisana vrlo jednostavno i govori o važnim stvarima: povijesti glazbe i obliku djela.

2. Predavanja Valeria Velichko. Neki od najboljih:Kako slušati klasičnu glazbu a da vam ne dosadi"I"Glazba i interpretacija: Zašto Mozart ne bi prepoznao njegova djela». Malo je vjerojatno da će vam ovo posljednje pomoći da naučite slušati glazbu, ali radi se o kontekstu i vrlo je zanimljivo.

3. Playlist "Predavanja u muzeju" na kanalu Šostakovičeve filharmonije. U mu oko 80 predavanja, koja mogu pokriti potrebu za nedostajućim informacijama. Na primjer, one teme koje još nisu na meni kanal (nasmiješen).