"Camon Camon" s Joaquinom Phoenixom iskren je o djeci. I vrlo je dirljivo.

Čini se da su se u autorskom kinu 2021.-2022. pojavila dva glavna trenda: priče o složenim odnosima različitih generacija i jednobojna slika. Naravno, ne može se reći da se to prije nije događalo, ali u posljednje vrijeme raste broj uspješnih, i što je najvažnije, neobičnih radova koji odgovaraju jednoj od ovih točaka. Dakle, Pedro Almodovar izdaje Parallel Mothers, Francois Ozon je režirao film Sve je prošlo dobro, Maggie Gyllenhaal je debitirala kao redateljica s Nepoznatom kćeri. Joel Coen je već nastupio u crno-bijeloj izvedbi s The Tragedy of Macbeth. A kasnije publiku čeka “Belfast” Kennetha Branagha koji potpada pod oba parametra.

Isto se može reći i za dramu “Kamon Kamon” koja u ruska kina stiže 17. veljače. Sliku je režirao ne najpoznatiji, ali vrlo originalan redatelj Mike Mills. A u njemu je igrao i Oscarom nagrađeni miljenik publike Joaquin Phoenix. I iako glumac igra jednu od najiskrenijih i najdirljivijih uloga posljednjih godina, on nije jedina, a možda ni glavna prednost filma. Uostalom, Mills, govoreći o odnosu djece i odraslih, konačno čini dijete punopravnim likom. A u isto vrijeme donosi emotivnu priču s gotovo dokumentarnom estetikom.

Odrasli i djeca komuniciraju pod jednakim uvjetima

Radijski novinar Johnny (Joaquin Phoenix) putuje po Sjedinjenim Državama i intervjuira mlade sugovornike, postavljajući im vrlo ozbiljna pitanja: “Kako se vidite u budućnosti? Osjećate li se usamljeno? Nakon rastanka s djevojkom, jedina bliska osoba za njega je njegova sestra Viv (Gaby Hoffmann), s kojom ne komunicira od smrti majke.

Neočekivano, zamoli Johnnyja da čuva njezinog devetogodišnjeg sina Jessea (Woody Norman): Viv mora odvesti svog muža u bolnicu s lošim mentalnim zdravljem. Johnny se slaže i tako počinje komunikacija dviju neobičnih ličnosti: zatvorenog muškarca i djeteta s vrlo zanimljivim pogledima na život. Uskoro novinar mora ići na još jedno poslovno putovanje u različite gradove, a sa sobom vodi Jesseja.

Putovanje samca i djeteta posljednjih je godina postalo toliko česta radnja u žanrovskom kinu da mu je u nekom trenutku već dosadilo. Čini se da svaka od ovih priča nije loša sama po sebi, ali ih spaja jedan problem: gotovo uvijek je dijete samo funkcija za razvoj skrbnika. Čak i u neočekivano dirljivom Loganu, protagonistu se u nekom trenutku izravno kaže da je djevojka samo njegov odraz. I u "MandaloracPristup doseže svoju apoteozu: beba Yoda (vrijeme je prihvatiti da ga nitko nikada neće zvati Grog) jednostavno nema osobnost.

Možda je čudno vidjeti filmske stripove koji se spominju u recenziji autorske drame, ali su ovdje potrebni za jači kontrast. U Kamon Kamonu, Mills čini nešto što se u većini ovih priča zaboravlja: pušta dijete da govori. Duet Johnnyja i Jesseja na ovoj slici zapravo je ravnopravan partnerski odnos dvoje ljudi. A ponekad je čak i teško reći tko od njih više pokreće radnju. Dječak je taj koji stalno traži nešto novo, trči naprijed, dok se privremeni skrbnik vuče za njim, paralelno razgovarajući telefonom. Čak i njihovi dijalozi izgledaju kao prijatelji koji razgovaraju: Jessie ima svoje mišljenje o svemu: životu, odnosima, čak i postavljanju zvuka u mikrofon.

"Camon Camon" donosi djetinjast izgled bez snishodljivosti ili ironije (to je dijelom zasluga vrhunske izvedbe Woodyja Normana). I u finalu, kada će Jessie i Johnny vrisnuti iz sveg glasa, konačno uspjevši izbaciti nagomilano problema, postat će potpuno jasno da se stresne situacije za dijete ne razlikuju od stanja odrasle osobe. Samo što djeca imaju malo drugačiji društveni status.

A Jessein glas nije jedini u ovoj priči. Sami intervjui koje novinar uzima nisu ništa manje snažni pozivi roditeljima i cijeloj starijoj generaciji. Djecu različite dobi podsjećamo na jednostavne, ali važne istine koje će svima biti korisne za čuti.

Štoviše, Mills se svom snagom udaljava od standardne radnje i emocionalnih naprava. U Johnnyju će se, naravno, očitovati očinski instinkt, ali to se teško može nazvati središtem priče. Da, i u navodno pozadinskoj liniji Viva, autor izravno govori o umoru majki od odgoja (i ovdje se opet možemo prisjetiti „Čudne kćeri“, izgrađene na ovoj ideji).

No, u isto vrijeme, redatelj je uspio snimiti gotovo najiskreniji film o odnosima s djecom. U njemu se čak može primijetiti ironičan prijekor svakojakim trenerima koji objašnjavaju kako komunicirati s djetetom. Uostalom, čini se da je razgovor s ljudima svih dobi Johnnyjeva profesija. No kada se s tim susreće u običnom životu, ispada da dijete ne slijedi propisane skripte i možda jednostavno ne odgovara na pitanja. Jer on je osoba, a ne funkcija.

Redatelj i glumci su potpuno iskreni

Mnogi predstavnici autorske kinematografije u nekom trenutku svog života objavljuju film na temelju vlastitu biografiju: od Tarkovskog "Ogledalo" i Bergmanovog "Fanny i Alexander" do nedavne "Božje ruke" Paola Sorrentino. Iako postoji Leos Carax i Woody Allenkoji se time bave cijeli svoj kreativni život.

Mike Mills je bliži potonjem. Samo on češće ne govori o sebi, već o svojim voljenima. Film "Početnici" s Christopherom Plummerom bio je posvećen njegovom ocu, "Žene 20. stoljeća" - o Millsovoj supruzi. "Kamon Kamon" - poruka njegovom sinu, istih godina kao i ekranski junak. Zato se na slici, pogotovo u finalu, osjeća tako dirljiva iskrenost. Tamo novinar snima poruku za svog mladog prijatelja kako će sigurno zaboraviti mali trenutak iz djetinjstva. I ovaj trenutak je jasna paralela između junaka i njegovog tvorca.

Djelomično zbog toga, Kamon Kamon se ponekad osjeća gotovo kao dokumentarac. Čak su i intervjui koje junak uzima od djece stvarni. Odgovori nisu bili napisani u scenariju, Joaquin Phoenix samo postavljajući pitanja.

Glumac se, inače, ovdje pojavljuje na jednoj od svojih najneobičnijih slika posljednjih godina. Često ga nazivaju majstorom reinkarnacije, pa čak i više od toga Christian Bale: ne samo da mijenja svoje tijelo, već se i emocionalno potpuno uživljava u ulogu. Slika Johnnyja je neobična samo zato što se čini da Phoenix uopće ne igra. Izgleda što prirodnije, otprilike isto kao što dolazi na intervju: melankoličan i pomalo zatvoren. Štoviše, 2020. je prvi put postao otac. Sin je, inače, dobio ime River - u čast pokojnog starijeg brata Joaquina, koji ga je dijelom potaknuo da postane glumac. Tako se nova slika može smatrati priznanjem ne samo redatelja, već i glavnog glumca.

Film "Kamon Kamon" snimljen je vrlo graciozno

Sama inscenacija kadra čini film više nalik dokumentarcu nego drami. Često je fokus na snimanju različitih gradova, dopuštajući likovima da dugo lutaju ulicom ili plažom i snimaju razne industrijske buke – još jedna manifestacija radoznalosti djeteta koje otkriva svijet zvuci. Kamera snima statično, za razliku od tradicionalnog autorsko kino s vječnim kretanjem. Kao da Mills doista želi uhvatiti neke trenutke, poput kadra na filmu, a ne dinamične scene.

To pomaže redatelju jednobojni spektar boja. Ima čudan retro dojam, iako je radnja smještena u današnje vrijeme. Može se činiti da su sve to sjećanja glavnog junaka. A možda i dječaka koji je već odrastao, koji nije zaboravio priču koja mu se dogodila.

“Kamon Kamon” je još jedan film koji dokazuje da autorsko kino može razumjeti doslovno svatko. Sliku je objavio studio A24, koji je posljednjih godina već postao znak kvalitete za neobične radove. A sudjelovanje Joaquina Phoenixa osigurat će Millsovu filmu pažnju publike. I sigurno će se za većinu ovo kratko putovanje s junacima pokazati vrlo ugodnim i toplim iskustvom, kojemu ćete se poželjeti vratiti više puta.