10 savjeta o tome kako razgovarati o umjetnosti
Formiranje / / December 19, 2019
1. raspravljati o temama
Većina slika koje su stvorene prije XX stoljeća, posvećena istim temama. Za početak će biti dovoljno za navigaciju niz velikih biblijskih događaja, ne zaboravite oko dvadesetak mitološkim pričama i likovima i sadrži najpopularniji srednjovjekovni sveci.
Ako želite bolje razumjeti, čitati knjigu Nikole Kun „legendi i mitova stare Grčke”, prepričavala izvatke iz „zlatnog Legenda” Jacob Voraginskogo o životima svetaca, i naravno, Bibliju - barem u pregrađena verzija.
Provjerite koja od tih priča i likova koje uče sa zatvorenim očima:
- Biblijske priče: Jesen, protjerivanje iz Raja, David, Judith, Blagovijesti, Klanjanje mudraca, let u Egiptu, Sveta obitelj, Kristove muke, raspelom, žalosti.
- Mitološke teme i likovi: Sud u Parizu, rođenje Venere, Atena i Marsyas, Herkulovi podvizi, Centauromachy, Minotaur, otmici Europa, psihe i Kupida.
- Srednjovjekovni sveci: Sebastian, Stephen, Jerome, Katarine u Aleksandriji, Franjo Asiški.
2. interpretirati simbole
U umjetnosti, posebno klasične, ništa se ne događa s razlogom. Svaki detalj nosi simbolično značenje.
Tu su simboli univerzalni: oni nisu promijenili već stoljećima i da su zajedničke većini kultura. Na primjer, korisno je znati da je bijeli ljiljan tradicionalno označava čistoću i ljepotu Djevice Marije, a lubanja uvijek nam aludira na smrt.
Većina znakova varira ovisno o zemlji ili razdoblja. Da bi se razumjelo u svemu tome, pročitajte dobru knjigu James Hall-a „Rječnik tema i simbola u umjetnosti”. Glavna stvar - da razumije opća načela. Tako da intuitivno pretpostaviti to znači ovo ili ono predmet.
3. Odredite stil sliku svijetle izvedbe
Stil slike - vrlo važna stvar koja omogućuje mentalno fit tkanina u kontekst ere, i ploviti s kojima se usporediti to radi. Dobra vijest je da je ključ stil nije dovoljno. Dovoljno je razumjeti razlike između desetak smjeru, a grubo se može procijeniti starost stvaranja slike oslikane do 1900. godine.
Bizantska umjetnost, Romanik, gotički, renesansni, barok, klasicizam, rokoko, romantizam, realizam, impresionizam i trendovi u umjetnosti XX stoljeća - koji je postavljen s kojom možete pomicati planine.
Za brzi posjet pismenosti tijekom tri predavanja "Stilovi i žanrovi u umjetnosti». Za korozivna istražiti prikladne knjige „Povijest umjetnosti” Ernst Gombriha, „Kratka povijest umjetnosti» Nina Dmitrieva ili ‘Osnove povijest umjetnosti’ Horst Jansona i Anthony.
4. Podijelite svoje dojmove
Umjetnost stvorena za iskustvo. Kada neki slika uzbuđuje vas toliko da želite podijeliti svoje osjećaje - to odmah učiniti. U idealnom svemiru sa sastanka s divnim ljudima ubrzava rad srca i vrtoglavicu (tzv Stendhal sindrom).
Ako je umjetnost još nije proizvela takav dojam na vas, podijeliti sve udruge, osjećaje i misli, koje IMPEL slika. Da bi pogreška ovdje je nemoguće, i cijeniti sve.
Što učiniti kada se oštrica ne uzrokuje apsolutno nikakvog odgovora? Praksa! Prije odlaska u muzej, čitati o umjetnicima, a posebno njegove manire i dobi. Nakon što je vizualni dio lišća ravnodušnima, mogu biti zainteresirani za određene priče.
5. Raspravljati o tehnici
Tehnika - to je win-win tema. Možete opisati gotovo sve što vidite. Glavna stvar - da uče na detalje najave. Sa stajališta tehnike mogu raspravljati boje, svjetlo, sastav i karakteristike razmazu. Bolje je, naravno, ako se može više puta slušati govoriti o slikama umjetnika. Na primjer, predavanje Razina Jedan «pet umjetnika: razumjeti i ljubav geniji” pomaže gledati na svjetskim remek izgledati profesionalno.
No, i bez njega možete pokazati pažljiv i obavijest da je negdje na slici je glatka, ali negdje kao konveksne zbog računa razmazati. Negdje svjetlo je raspršeno po platnu, au nekim slučajevima i usmjerena na određenu točku, ako je reflektor.
Broj će se na kraju pretvoriti u kvaliteti. Što više tražiti, više ćete primijetiti.
Johannes Itten, slikar, teoretičar suvremene umjetnostiZa one koji su na slikama Piero della Francesca, Rembrandt, Bruegel, Cézanne i mnogi drugi majstori ih vidi samo Materijal objektivnost i njihov simbolički sadržaj će biti trajno zatvorena vrata u svijet umjetnosti i moći Ljepota.
6. Ne bojte se raspravljati
Umjetnost strašna tajna: istina ne postoji nigdje, ili gotovo bilo gdje. Koja područja su umjetnikova rada, tko ili što je bio inspiriran kako interpretirati znakove - bilo koje od pitanja koja uzrokuju oštre rasprave među stručnjacima.
Razumljivo je da ne bi trebao biti zlostavljani i iskreno kiselo miješati s blag, tako da poznavanje simbola i umjetničkih stilova neće biti suvišno.
Za početak, studija ih, a zatim hrabro govori o spornim trenucima: ovaj put ste vjerojatno već razvili vlastite točke gledišta.
Nagomilati na puno dobrih argumenata za daljnju raspravu, vidjeti knjigu Sergej Daniel „Umjetnost pogledajte „: on ne samo da će trenirati u opisu slike, ali i naučiti uočiti kvalitativno slikanje.
7. Ne popusta XX stoljeća
Većina ljudi vole kada je sve jasno, lijepa i poželjna gole žene, a „crni kvadrat” ili slike Piet Mondrian i Marka Rothka oni vjeruju maznoy. To je udoban položaj, ali to samo ti daje u početnike.
Mala primjedba: što više uronjeni u povijesti umjetnosti, lakše se napravi sliku prošlog stoljeća. Nije svatko je spreman da je volim, ali reći: „Ja to učiniti previše” prestaju sve.
8. Fokus u suvremenoj umjetnosti
Barem na razini terminologije. Vrijeme je da se vijak misli o Akcionizam, događanja, performansa i intervencija - neprocjenjiva.
Ozbiljno, suvremena umjetnost se razlikuje. Glavna tajna njegova percepcija je da nije potrebno ići na prvi dostupni emisiji bez pripreme. Morate provjeriti i vidjeti ako je to sve za vas.
Tu je umjetnost izazvati emocije šoka, do užasa i gađenja. Tu su i takva da izaziva samo divljenje vještini umjetnika. Ako je prvi niste spremni, to je vrijedno znati o tome unaprijed i nemojte se mučiti uzalud.
Za estetske suvremene umjetnosti uključuju rad iranski umjetnik fotorealista Iman Maleki. Obavijest pozornost na detalj: pramenovi kose i narukvica satovi su prikazani s najvećom preciznošću.
9. Budite svjesni velikih događaja i pripremiti se za njih
Ništa raspravlja u svijetu umjetnosti više nego važna doveo kao glavnim muzejima. Pisati o tome u vijestima, na društvenim mrežama - bilo gdje. Trebamo slijediti planove galerija Tretjakov, Puškin muzej i Moskva Muzej suvremene umjetnosti.
Upozoreni - je naoružan. Izložbu prati obično proizvesti sažetke, voditi predavanja i izleta. Možete dodatno pripremiti proučavanjem doba u kojem se nalaze kreacije autora.
10. Pitajte glupa pitanja
Što manje razmišljati o tome kako izgledaju u očima drugih, a još ste zainteresirani same umjetnosti, brže ćete se približiti idealan suputnik s kojim želite ići u muzej. Pogledajte koliko pitanja o umjetnosti Na pitanje, i opustiti: niste sami.
Kada se stres je uklonjen, pogledaj dobar izbor umjetničke književnosti na Bookmate i ići na predavanja razina Jedan. Tamo ćete naći jamči dobre predavanja sa stotinama mišljenja da podmetnuti želju da uronite u umjetnosti sve više i više.
Fina umjetnost nije ograničena na sva predavanja o arhitekturi, klasične glazbe, povijesti i religija se lakše kretali različita područja ljepote i kao rezultat novi odvesti život.